刘艺书法

2016年刘艺书法价值

如果是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，是四个大字一百元平尺也是可以的，可是如果是小字就不止了，如果是抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等；当然名人的又要贵些。另外，艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。比如，同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。

中国历史上的书法名家众多，各有其不同的风格，你能说出多少人？他们各自擅长的书法风格为哪一种？ 王羲

柳公权 柳体－－－－法出于颜，独创一格，笔意瘦挺，体势劲媚。

颜真卿 颜体－－－－探源篆隶，楷法谨严，放而不流，拘而不拙，结字方圆，笔法肥劲。

欧阳询 欧体－－－－正书结字，易方为长，以就姿媚，四面停匀，八方平正，翰墨洒脱。

赵孟頫 赵体－－－－开创赵体，风流著称。用笔圆转，清腴华润。

魏体－－－－魏碑为另一种楷书，不能同柳颜欧赵并列比较。



欧阳询
字信本，潭州临湘人(今湖南长沙)，唐朝著名书法家，曾任太子率更令，所以人们称他为“欧阳率更”。在隋代欧阳询的书法享有较高的声誉，到了唐代，年近古稀的欧阳询还在“宏文馆”教授书法。欧阳询早年学习王羲之的书体，传说他曾以重金购得王羲之教子习字用的《指归图》，日夜揣摹、刻苦钻研。还有一次他跟虞世南外出，途中见到晋代书法家索靖写的一块碑石，竟席地而坐，在碑旁细心观察描摹学习了3天，可见欧阳询对书法爱好之深。后来他又广泛地学习北朝的碑版石刻，同时吸取了当地一些书家的长处，再融入隶书笔意，形成“刚健险劲，法度森严”的“欧体”(也称“率更体”)。
(二)欧阳询书法风格特点
欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，司以说是广采各家之长。欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲。字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处。点画配合，结构安排，则是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心仍然十分稳固，无欹斜倾侧之感，而得寓险于正之趣。
欧阳询楷书碑版多为中楷，主要有《化度寺邕禅师塔铭》《虞恭公温彦博碑》《皇甫诞碑》《九成宫醴泉铭》等。
(三)欧阳询书法用笔特点
欧阳询书法用笔方整，略带隶意，笔力刚劲，一丝不苟。清包世臣曾说：“欧字指法沉实，力贯毫端，八方充满，更无假于外力。”就是说欧字强调指力，写出的笔画结实有力，骨气内含，既不过分瘦劲，又不过分丰满。每一笔画都
是增一分太长，减一分太短，轻重得体，长短适宜，恰到好处。欧字的用笔还讲究笔画中段的力度，一些横画看上去中段饱满，得“中实”之趣；一些字的主笔都向外延伸，更显中宫紧密，尤其是右半边的竖画，常向上作夸张延伸，显示其超人的胆魄。这些都是欧字用笔的独特之处。
(四)《九成宫醴泉铭》简介
《九成宫醴泉铭》是欧阳询的代表作之一。铭文由魏征撰，记载了唐太宗在九成宫避暑时发现涌泉的事。欧阳询奉敕书。
此碑书法，高华庄重，法度森严，笔画似方似圆，结构布置精严，上承下覆，左揖右让，局部险劲而整体端庄，无一处紊乱，无一笔松塌。明陈继儒曾谓：“此帖如深山至人，瘦硬清寒，而神气充腴，能令王公屈膝，非他刻所可方驾
也。”
原碑24行，1108字，由于年久风化，加之椎拓过多，断损严重，后人又加以开凿修补，以至笔画锋芒全失。传世最佳拓本是明代李琪旧藏宋拓本，今藏北京故宫博物院。
颜真卿
唐中宗景龙三年（公元709年）——唐德宗贞元元年（公元785年），终年77岁，琅邪临沂（山东临沂）人。字清臣。是中唐时期的书法创新代表人物，楷书端庄雄伟，气势开张。行书遭劲舒和，神彩飞动。他的书法，既有以往书风中了气韵法度，又不为古法所束缚，突破了唐初的墨守成规，自成一幅，称为“颤体”。宋欧阳修评论说：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。宋朱长文《续书断》中列其书法为神品。”并评说：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有态，自羲、献以来，未有如公者也。”
鲁公是书史上居承先启后地位的伟大人物，他的正书，向以博厚雄强着称，「锋绝剑摧，惊飞逸势」，以颜世家庙碑为代表；至于摩崖大家，气势磅礴，以大唐中兴颂最着；至最高境界，表现冲和淡远之韵致者，则推李玄靖碑。行草道劲秀挺，古意盎然，以祭侄稿为第一。
在中国书法史上占有特殊地位，唯一能和大书法家王羲之互相抗衡，先后辉映的，就是颜真卿了。他的书法，以楷书为多而兼有行草。用楷书所写之碑，端正劲美，气势雄厚。他生于楷书流行之际，与王羲之之典型相对，导开书法新风气。
颜真卿是进士出身，他是在任平原太守时始闻名于世。安禄山起兵范阳时，河北各郡皆降服，唯有颜真卿固守平原城，为义军盟主，为唐朝尽力。最后他奉德宗之命，前往叛将李希烈处劝降，不幸遇害。而他一生忠烈杯壮的事迹，更是提高其于书法界的地位。颜真卿的字宛如其人，自始至终均用正锋，因此所谓颜法的定型化笔法其艺术价值较少，但此笔法却能充分发挥男性的沉着，刚毅。
中唐以后，由于藩镇割据，兵连祸结，旧有的制度已经呈现瓦解之势。颜真卿起而建立楷书新典范，正是重建新秩序的一种心经呈理反映。但是，规矩森严的楷书与当时的社会背景毕竟是有距离的，因此唐末以后，书法艺术的发展便集中表现在行草书方面，古典的典范终于让位给个人主义的抒情作风了。
颜真卿的书法，号称颜体，有他独特的风格和笔法。他所留下的碑帖很多，后世的书法家认为从他的一些碑帖中可以找到「圆笔」的痕迹，和其他书法家的「方笔」不同。
颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。他和使用方笔的王羲之，都对后世产生既深且远的影响。
颜真卿现存的书法作品有：多宝塔碑，颜氏家庙碑，颜勤礼碑，麻姑仙坛记，祭伯文稿……等。他和唐诗另一位以楷书成名的书法家柳公权，被人合称为「颜柳」。
他的书迹作品众多，据说流传下来的有130多种。为后人重视的楷书有楷书《多宝塔》、《东方画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》，《颜勤礼碑》等，这些碑刻楷书，有个性，有特点，有正面不拘，庄而不险的气势，但笔画横细竖粗及捺脚空腹过大之处，在学习时应求其神韵，不应单纯追求形似。他的行书《祭侄季明文稿》是怀着悲愤的心情创作出来的佳作，被称为天下第二行书。行书还有《争座位帖》、《裴将军帖》等。
《多宝塔碑》，全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑文》：楷书，岑勋撰文，徐浩题额。字体匀称，丰腴。唐玄宗天宝十一年（公元725年）四月立。碑存陕西西安碑林。
柳公权
唐代宗大历十三年（公元778年）——唐懿宗咸通六年（公元865年，终年88岁。京兆华原（今陕西耀县）人。宫至太子少师，故世称“柳少师”。他初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有「颜筋柳骨」之称。穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答云：「用笔在心，心正则笔正。」穆公为之改容，如其笔谏也。宋朱长文《墨池编》中说：“公权正书及行楷，皆妙品之最，草不夫能。其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名家。”他初学王羲之笔法，以后遍阅近代书法，于是极力变右军法，学习颜真卿，又溶汇自己新意，使他的字避免了横细竖粗的态势，而取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，后世学书者不少以柳字为楷模。
他二十九岁进士及第，在地方担任一个低级官吏，后来偶然被唐穆宗看见他的笔迹，一时机为书法圣品，就被朝廷召到长安，那时，柳公权已四十多岁。他的为人既有骨气有一丝不苟，同样地，他的字也显露了他这部分的特质。也因为如此，提高了他在长安的声望与地位，一般王公贵族都不惜钜金争相请他。
晚唐书法经历盛中唐之后，盛极而衰，柳公权虽号一时中兴，但与颜书相比，仍略有高下之分。唐代书法隆盛一时，至此已见式微。柳公权的楷书参有欧阳询的笔法，往往将部分笔画紧密穿插，使宽绰处特别开阔，笔画细劲，棱角峻厉，虽用笔出自颜真卿，而与颜真卿的浑厚宽博不同，特别显得英气逼人。
柳公权享年八十岁，一共臣事七位皇帝，最后以太子少师死于任上。
他的传世书迹很多，影响较为突出的有《玄秘塔》、《神策军碑》、《金刚经》等。
1、《神策军碑》：楷书，唐会昌三年（公元843年）立。是柳公权的代表作之一，较后世熟知的《玄秘塔》书体风格更有特色，结体布局平稳匀整，左紧右舒，也是较好的临写范本。
2、《柳书金刚经》：楷书，唐长庆刚年（公元824年），四月刻。原石毁于宋代。有甘肃敦煌石室唐拓孤本传世，一字未损，今在法国巴黎博物院。评论家认为楷书金刚经，具备了钟（繇）、王（羲之）、欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（东之）各体之长，有很高艺术价值。
3、《玄秘塔碑》：楷书。唐会昌元年（公元841年）上二月立，原碑现存陕西西安碑林。此碑在传世的书迹中，最为著名。是历来影响最大的楷书范本之一。
赵孟頫
（公元一二五四一三二二年）字子昂，号松雪道人。是元代最显赫的画家，也是在当时、并在后世产生了广泛的影响的画家。宋太祖子秦王德芳的后裔。宋灭亡后，归故乡闲居，后来奉元世祖征召，历仕五朝，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。擅长篆、隶、楷、行、草各体、冠绝古今。著有《松雪斋集》。
赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。
他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学”。所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。尤为可贵的是宋元时代的书法家多数只擅长行、草体，而赵孟頫却能精究各体。他的文章冠绝时流，又旁通佛老之学。后世学赵孟頫书法的极多，赵孟頫的字在朝鲜、日本非常风行。
赵氏楷书中也有上乘之作，如《三门记》结体宽博深稳，运笔酣畅圆润，最适合当字帖。赵氏传世作品以行楷居多，大多用笔精到，结字严谨，如《赤壁赋》堪称经典之作。
他是赵宋一个没落贵族，后来与元朝合作。赵孟頫等二十余人是至元二十四年（公元一二八七年）第一批被征召，其后，屡次征召江南士大夫，也有通过赵孟頫而求得利禄职位的。赵孟頫受到元代皇帝的宠爱，“荣际五朝，名满四海”，官至翰林学士，艺术上成为元代文人画的领袖人物。





.初学者应先描红，后直接临摹比较好，最后凭脑海回忆字形直接书写，然后对照再作修改，反复磨练。
2.学习颜真卿的颜体楷书（多宝塔碑）比较容易入手。

3.用泛黄的九宫格纸，类似于草纸，二十四格的。每日应练10-20张适合，或以时间计算每日应练25-40分钟。

4.练时一定要静心而练，从笔划入手：横画（逆锋起笔，向右下按笔等）、竖画（折笔向右下按，转中锋向下涩行等）、撇画（逆锋向右上起笔，出锋之处不滞不浮等）、捺画（逆锋起笔，逐渐加力铺毫等）、折画（起笔如同横画，写到转角处笔要轻提上昂等）、挑画（逆锋起笔，折笔向右下顿笔等）、竖勾与弧勾（竖画写到末端，唯竖段微曲等）、横勾（横画写到末端笔锋轻提上昂，向右下顿笔作点等）、卧勾（顺锋起笔，由轻面重向右下曲行等）、点画（分方点、杏仁点、撇点）。

5. 练写毛笔字书法的要领：

练习笔书法这个最重要的是兴趣，要想速成也没什么太好的方法，因从头开始打好基础写字才会扎实。先练习笔画：点、横、竖、撇、捺、提、竖钩、弯钩、斜钩、卧钩、竖弯、竖弯钩、竖提、横钩、横折、横折钩、横撇、撇折、撇点、等等这些基本笔画要领。我建议练习庞中华的字都几好的，要照着字帖模仿他的间架结构，然后用自己学到的基本笔画去写，很快就会有很大收获。每天练习时间，这个一开始的时候如果有时间最少不要低于1个小时，如果有兴趣其实不用很长，连续一个月应有成效，这样坚持一个月，然后自己自然就会自觉每天去写，不用写太多时间太长加班加点会太累反而没效果，后期每天写25-40分钟就行。当然是加强兴趣,买一本基础笔划的字帖,即是阐述怎样写偏旁部首的,和结构布势,那些书法家不是历经十年数十年而成的.所以选到那位就习惯爱上那位书家的字来练就行了。我也是这样的练习的。中国古代历史上： 1.书圣——王羲之！排第一无可非议吧？历史上能够被称为“草圣”的有四人，而堪当“书圣”的只此一人，舍之其谁！其作品《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”。传说唐太宗李世民对《兰亭序》十分珍爱，死时将其殉葬昭陵。留下来的只是别人的摹本。今人所见，皆为《兰亭序》临摹本。著名的作品尚有《官奴帖》《奉桔帖》《快雪时晴帖》《黄庭经》等。后人评曰：“飘若游云，矫若惊蛇”。 2.颜真卿！楷书四大家之一，书风饶有筋骨。悲恸处所作行草《祭侄文稿》后世评为“天下第二行书”。 3.柳公权！我认为楷书四大家里写得最好看的是赵孟頫，然后才是柳公权。颜真卿在我这儿能排第二是因为他在悲痛之时无意作书，反倒写出了天下第二行书！我认为这就是书法的最高境界。人也就只能在类似这种人生痛楚中才能不经意间走入颠峰！ 而柳公权排第三是托了中国当代书法教育的福。大凡小学生练毛笔基本都是从柳体开始的，既然学校和家庭都这样选择，那么字应该算不错吧，就排他个第三。(当然也有柳体秀丽端庄又是楷书适合初学者的原因)柳体与颜体并称“颜筋柳骨”。 4.以下排名难分先后：(书法本就是一门艺术，而艺术是要拿来欣赏的。既然有欣赏，那么就要以欣赏者的眼光来决定，这样就难免仁者见仁，智者见智。以上三甲也只是我个人的“品评”。而且书法还有隶楷行草之分。) 卫夫人——卫铄！王羲之七岁到十二岁的临摹对象及老师。 王献之！王羲之第七子，幼时从他父亲学书，后来取法张芝，别创新法，自创一格，与父齐名，人称“二王”。 楷书四大家的另外两位——欧阳询 赵孟頫 宋朝书法四大家——苏黄米蔡(苏轼 黄庭坚 米芾 蔡襄)。“蔡”的另一种说法是蔡京。传说蔡京硬将蔡襄之名替换，将自己之名加入。不过蔡京的书法也不弱。 四位草圣——东汉·张芝(也曾是“二王”的临摹对象)、唐·张旭(中国十大圣人中的草圣)以及二十世纪中国两位公认的草圣：于右任和林散之。 唐·怀素和尚！临摹王羲之，所作《兰亭序》几可以假乱真。 5.刘墉！清代书法家

中国书法最高奖兰亭奖终身成就奖有哪几个人？

目前只有四届，以下简单介绍：第四届中国书法兰亭奖“终身成就奖”（3人）：尉天池（江苏） 陈方既（湖北） 刘 艺（北京） 第三届中国书法兰亭奖“终身成就奖”（4人）：孙其峰（天津）、刘江（浙江）、沙曼翁（江苏）、姚奠中（山西） 第二届中国书法兰亭奖“终身成就奖”（4人）：王学仲、李铎、沈鹏、欧阳中石 首届中国书法兰亭奖“终身成就奖”（1人）：启功详细信息http://www.eshufa.com/html/63/n-20363.html请采纳

书法兰亭奖的历届兰亭奖介绍

时间：2002年颁奖地点：青岛首届“中国书法兰亭奖”是山东省青岛市崂山区政府协办的。本届“兰亭奖”经多级书协宣传组织，参与投稿者几万人，征集到大量优秀作品。2002年9月5日在青岛海林山庄举行了新闻发布会。9月6日进行了创作奖的现场创作、综合素质考核，评选出“创作奖”的获奖作者。本届“中国书法兰亭奖”各个奖项的颁奖仪式，本届“兰亭奖”书法作品展于9月7日在青岛美术馆举行。中国书协主席沈鹏，副主席刘炳森等领导出席评奖、颁奖大会。经评选，启功获首届中国书法兰亭终身成就奖；兰亭奖的创作奖由倪和军、米闹、南建峰等30获得，另有30人获获奖提名。还评出"中国书法兰亭奖·理论奖"，被王玉池、孙　洵、邱振中等15人获得。 时间：2006年颁奖地点：合肥2006年12月16日晚，合肥安徽大剧院彩旗招展、花团锦簇，处处洋溢着喜庆的氛围。来自全国的各界宾客和书坛精英欢聚一堂，兴致勃勃地参加规模盛大、意义非凡的第二届中国书法兰亭奖颁奖晚会。书法兰亭奖是经中共中央宣传部批准的中国书法艺术最高奖项。本届兰亭奖由中国文联、中国书协、安徽省政府、合肥市政府联合主办，安徽省文联和合肥市文联协办，安徽省书协、合肥安美置业投资发展集团承办。本届中国书法兰亭奖共设5个奖项，分别是：艺术奖、理论奖、教育奖、编辑出版奖和终身成就奖。自2006年10月23日至30日，由全国知名专家组成的评委会分别在北京和合肥对5000件征稿作品进行了严格评审，最终评出艺术奖入展作品420件，获奖作品30件。另外，还评出理论奖17名、教育奖14名、编辑出版奖15件和终身成就奖4名。王学仲、李铎、沈鹏、欧阳中石4位德高望重的书坛老一辈艺术家荣获本届兰亭奖终身成就奖；吴行、王冬龄、王宏理等9人，以及《翰墨瑰宝·上海图书馆藏珍本碑帖丛刊》分别荣获本届兰亭奖艺术奖、教育奖、理论奖和编辑出版奖一等奖； 时间：2009年颁奖地点：平顶山2009年12月28日，第三届中国书法兰亭奖作品展暨尧山杯新人作品展开幕式将在平顶山市举行，颁奖晚会于27日晚在平顶山市会议中心举行。第三届中国书法兰亭奖由中国文学艺术界联合会 、中国书法家协会主办，中共河南省委宣传部、河南省文学艺术界联合会、中共平顶山市委 、平顶山市人民政府联合主办，河南省书法家协会、中共平顶山市委宣传部承办。其间，主办方共收到艺术奖参赛作品5900多件，“尧山杯”新人展参赛作品20800多件，参赛作品数量为历届最多。本次兰亭奖共评出了艺术奖、理论奖、教育奖、编辑出版奖、终身成就奖五大奖项，其中艺术奖31人，河南的陈花容、河北的傅亚成、黑龙江的曲庆伟、河南的郑庆伟、浙江的徐强获得艺术奖一等奖；理论奖30人，浙江的方爱龙凭借《南宋书法史》、广东的曹宝麟凭借《抱瓮集》、江苏的徐畅凭借《先秦玺印图说》、北京的王元军凭借 《汉代书刻文化研究》、吉林的张金梁凭借《明代书学铨选制度研究》获得理论奖一等奖；教育奖15个，吉林的丛文俊获得教育奖一等奖；编辑出版奖15个，天津人民美术出版社的《颜真卿书法全集》和书法导报社的《书法导报》获得编辑出版奖一等奖；刘江、沙曼翁、孙其峰、姚奠中获得终身成就奖；“尧山杯”新人展共有入展作品369件。组委会将出版《第三届中国书法兰亭奖作品集》与《尧山杯兰亭新人展作品集》。

中国现代名书法家有哪些

1、石开石开，原名张佩华，山东人氏，人称鲁人石开，出生于书画世家，自幼爱好书法，并置身其中，十年磨一剑，他几乎把自己的全部情感都融入到书法艺术中。正是凭借着自己对书法艺术的不懈追求，才造就了他如今的名气。现在已经是文化部评定的一级书法师、一级美术师，国礼书画家，同时还是文化部中艺卿云书画院书画家，中国国际书画名家研究院院士，中艺名(北京)书画院常务副院长，国家品牌战略委员会理事。2、李成连李成连，男，1943年生，河南周口人。现为中国书法家协会会员，在行草字体方面取得突出成就。他创作的行草书法作品大气浑然，行云流水、苍劲有力、洒脱飘逸，独具一格，颇受书法界关注。被国际美术家协会评为“中国书画艺坛名师。2000年又被文化部命名为“海峡两岸艺术家”荣誉称号。3、范曾范曾（1938.7.5-），字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人，中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。现为北京大学中国画法研究院院长、讲席教授，中国艺术研究院终身研究员，南开大学、南通大学惟一终身教授，联合国教科文组织“多元文化特别顾问”，英国格拉斯哥大学名誉文学博士，加拿大阿尔伯塔大学荣誉文学博士。是当代中国集诗书画、文史哲、儒释道于一身的文化大家，平生著作等身，已出版一百六十余种诗、书画、哲学之著述，国家图书馆珍藏其中119种。4、沈鹏沈鹏，1931年出生，江苏省江阴市人。书法家、美术评论家、诗人。中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。其历年创作书法作品多达15000余件，墨迹刻于国内各地名胜古迹和旅游景点，并远传亚、欧、美洲。此外还出版有《沈鹏诗词选》《三余吟草》诗词集，与人一起创办并主编大型杂志《中国书画》《美术之友》《美术向导》。其主编的《中国美术全集·宋金元书法卷》《故宫博物院藏画》等书籍获中国图书荣誉奖。5、张海张海，1941年生，祖籍河南省偃师县。中国当代著名书法家。全国政协常委，国务院批准有突出贡献的专家。曾任第八、九、十届全国人大代表，河南省文联主席，河南省书法家协会主席，艺术品中国资深顾问，河南省书画院院长等。参考资料：百度百科-石开（职业篆刻书法家）参考资料：百度百科-李成连参考资料：百度百科-范曾参考资料：百度百科-沈鹏参考资料：百度百科-张海（中国书法家协会名誉主席）

中国当代书法家排名

感谢邀请中国汉字书法门派众多，当下有哪些著名的书法家？1、启功：（1912年——2005年），满族，当代中国著名书画家、国学大师、鉴定家、诗人。幼年失怙且家境中落，自北京汇文中学辍学后，发愤自学。稍长，从贾羲民、吴镜汀习书法丹青，从戴姜福修古典文学。刻苦钻研，终至学业有成。启功先生受业于著名史学家陈垣先生，专门从事中国文学史、中国美术史、中国历代散文、历代诗选和唐宋词等课程的教学与研究。他执教六十余年，在中国古典文学教学与研究等方面取得了突出成就，为国家培育了一大批古典文学的教学与研究人才。他为促进祖国教育事业，报答老师教育之恩，延绵陈垣先生的教泽，用出售字画所得200余万元，设立了励耘奖学金。启功先生也是中国当代著名的书画家，他的旧体诗词亦享誉国内外诗坛，故有诗、书、画“三绝”之称2、权希军：1926年生，山东烟台市人，汉族，大专文化。曾任中国书法家协会副秘书长、篆刻委员会副主任，刻字研究会会长，中国书协顾问，现为中国文联书画艺术中心顾问。希军先生在艺术上涉猎面较广，主攻书法，长行草，风格劲健潇洒、神韵流宕、朴茂典雅。写出版有《权希军行草滕王阁序》、刻字艺术系列教材。2000年中央电话台“翰釜飘香”栏目，做了专题介绍，部分作品被中国美术馆、军事博物馆、毛主席纪念堂和海外一些国家和地区收藏，2001年中国书法家协会授予特别贡献奖。3、章宇龙：章宇龙（本名吕春汉）法号（顿宇居士）湖北美院毕业，1992年曾任武汉市第九届全国人大代表，武昌区7，8，9届政协委员。中国当代著名书法家！九二年代表武汉艺术界首次访问香港举办书画联展影响空前。以倒写书法著称！ 2002年曾双手倒写唐诗宋词108首11483个字的百米长卷，是中国著名书法家获得吉尼斯世界纪录的大书法家！现任全球易经协会常务主席！中国双手倒写书法第一人！也称中国奇人！书法界独一无二的书法大师！当代著名书法家中唯一一位在红尘中历练的。4、欧阳中石：1928年生于山东省泰安市肥城。著名的学者、教育家、书法家、书法教育家。首都师范大学教授、中国书画国际大学董事局名誉主席、学术委员会主席、博士生导师[1]。欧阳中石是中国当代艺术大师，欧阳中石既是一位学问家、又是一位教育家。高中毕业后在济南某小学任教教过各个年级。上个世纪50年代初，年轻的欧阳中石考取了辅仁大学哲学系，一年后进入北京大学哲学系，主修中国逻辑史，拜在逻辑学大师金岳霖的门下。1954年，欧阳中石毕业于北京大学，开始在中学从事基层教育工作。他教过中学的各门课程，深得学生敬重。在长期从事中学教学的实践中，他对语文教学中长期存在的一些问题进行了积极深入的思考，运用他敏锐的目光和明辨的思维，以及对中国语言文字特点独到而深刻的理解，提出了一套科学的语文教育改革方案，并在中学试点，取得了令人瞩目的成果，得到了各界的一致好评。

当代书法家徐敏才作品润格价格

相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格；再说任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的人想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，才使得书画价格高，那么等他退了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。不好意思，只能说这么多，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅

当代书法家张镇明作品价格

如果是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，是四个大字一百元平尺也是可以的，
可是如果是小字就不止了，如果是抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨等。另外，艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。比如，同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。